Эта пьеса о судьбе человека, целиком посвятившего себя театру. Её герой — режиссер Жюльен Палюш — принципиален во всем: и в творчестве, и в жизни; формула "гений и беспутство" — не для него. Его фантастическая увлеченность новыми театральными идеями притягивает к нему самых разных людей. Часто в его памяти возникают образы прежних спутников жизни, они переплетаются с судьбами живых и отбрасывают тень на настоящее, придавая ему неожиданный смысл.

Александр Бобровский о спектакле:

В спектакль я попал на последнем этапе репетиций. Юрий Иванович Ерёмин решил ввести этого персонажа (Альберто) в спектакль, чтобы он оттенял тот тип актеров, которых в настоящей жизни Жюльена Палюша олицетворяют Роже и Анбруази. Мой герой – актер из тех, что были связаны с его матерью и сопровождали Палюша в детстве, в его детских видениях, как он их вспоминает. Мне чем тогда понравилось предложение Юрия Ивановича - за довольно короткий сценический период можно показать три состояния одного человека. Это его "профессиональное исполнение" (как он работает на сцене), его сценический "жизненный" образ (когда он говорит нараспев, этакий "Актёр Актёрыч") и его сволочную сущность сутенерскую. Изначально у меня была задача показать эти три лица одного человека. Это было интересно, я этим занимался и занимаюсь.

Роль мясника, любовника матери Жюльена, сначала не была моей, ее играл Сережа Рубен. Так получилось, что я несколько раз его заменял, а потом эту роль отдали мне окончательно... Это вообще даже не образ, а "открытка". Для меня это неодушевленный предмет, символ. Символ похотливости маменьки Жюльена, воплощение ее прихотей, похоти, развратности... Это ее любовная фантазия. А по картинке он вполне логично перетекает потом в Альберто, который уже не фантазия, а совершенно конкретный герой.

Сам спектакль - довольно ровный и крепкий, как и все ерёминские спектакли. "Не будите мадам" из разряда тех спектаклей, к которым надо готовиться, на которые надо идти специально. Там зрителю надо думать. Это к разговору о том, когда надо не "искусство в массы", а "массы в искусство" вести. Это, собственно то, для чего и служит театр. "Развлекалово" должно быть, но это, наверное, должно по-другому называться и по-другому преподноситься. 

2006 (с)